dimanche 24 juin 2007

Vielen Dank

En intitulant son album "solo" Vielen Dank (autrement dit, "merci beaucoup" en allemand), Masashi Hamauzu a bien sûr cherché à remercier ceux qui aiment sa musique. Quelques semaines avant la sortie du CD, lors d'une rencontre lors du salon Square Enix Party, il a pu mesurer l'intérêt que lui portent ses fans japonais, qui sont assez courageux pour, par exemple, retenir les titres en allemand des pistes de SaGa Frontier 2. Les voilà qui doivent en apprendre de nouveaux, Vielen Dank jouant encore une fois la carte de la langue du pays où Hamauzu a vu le jour.


26 morceaux, 13 totalement inédits et 13 reprises de ses compositions pour les jeux Square : un tel menu, ça ne se refuse pas. Pas quand on est fan de Hamauzu, en tout cas. On ne peut pas dire qu'il publie très souvent de nouveaux albums, le prochain étant sans doute la bande originale de Final Fantasy XIII. Et un album "solo", c'est encore plus rare, et pour cause : c'est le premier. On savait déjà que Hamauzu compose des petites pièces au piano dans ses temps libres, mais les entendre n'était jusqu'à présent qu'un rêve. Vielen Dank nous permet enfin d'entrer dans le jardin secret du génie, qui se libère alors totalement de l'imagerie du jeu vidéo pour laisser filer son imagination. Une imagination étrangement... jardinière.

Im Abenteurgarten

"Dans le jardin de l'aventure", si vous préférez, désigne les 11 premières pistes de l'album. Ecrites par Hamauzu dans son jardin, elles désignent effectivement divers éléments d'un jardin : une cour d'hiver ("Winterhof"), diverses fleurs et plantes ("Maiglöckchen", muguet ; "
Feuerdorn", buisson ardent ; "Die Ranke", la plante grimpante), un jouet d'enfant laissé là ("Kinderspiel"), une tente plantée dans l'herbe ("Das Zelt im Garten"), un vieux mur sans doute couvert de verdure ("Die alte Hausmauer")... Un petit coin de fraîcheur et de simplicité qu'on aimerait toujours partager avec les gens qu'on apprécie. Hamauzu reproduit cette impression grâce au piano, son instrument de prédilection, même s'il admet ne pas en jouer très bien. Pas de problème, sa bonne amie Naoko Endo est au clavier.

Même s'il s'agit de solo, difficile de ne pas avoir en tête ce merveilleux disque qu'est le Piano Pieces de SaGa Frontier 2. Les pistes les plus douces auraient pu trouver leur place dans Vielen Dank. Dans la série Im Abenteurgarten, la contemplation est clairement à l'honneur, avec quelques touches d'un entrain agréable ("Das Zelt im Garten" et "Kaki"), d'autres un peu sèches mais pondérées par des ajouts plus doux ("Die alte Hausmauer"). Par moment, le piano se glisse même dans l'antre de la mélancolie, un doux sentiment qui anime "Wäldchen" et "Die Ranke", notamment, mais la tonalité de l'album est majoritairement optimiste, un peu insouciante peut-être. Même le morceau d'adieu, "Abschiedsküsschen", demeure paisible, voire jovial.


La fraîcheur du piano, même si elle n'a rien de particulièrement audacieuse, conduit à des passages cristallins reposants (vers le milieu de "Kaki"), ou bien à des moments planants (au début de "Kinderspiel"), voire à des incursions un peu espiègles (à travers "Maiglöckchen" et "Kleine Teestunde"). Le jardin de Hamauzu est calme, un peu frais et humide mais nuancé par la beauté des plantes qui y poussent. Il y a, çà et là, les traces d'un enfant qui serait venu y jouer, et qu'on contemple en appréciant une tasse de thé. C'est un coin sympathique, je pense.

Videospiel

Les reprises de jeu vidéo sont bien entendu un peu différentes, car le fan de Hamauzu les connaît déjà et ne fait que redécouvrir des airs familiers. L'imaginaire en question est donc différent. Les premiers arrangements, de la piste 12 à la 16, proviennent de Musashi: Samurai Legend, une bande originale réussie à l'origine (sans mauvais jeu de mot), mais qui n'avait bien sûr pas connu d'arrangement. Les reprises sont uniquement au piano, ce qui perpétue encore davantage l'impression d'écouter le Piano Pieces de SaGa Frontier 2. Une impression agréable. Certaines pistes, comme "Stummer Dialog", sont véritablement une réminiscence de cet excellent album. Ici, Hamauzu est bien sûr plus mélodique, et ne s'évade pas vraiment de sa source. Ce qui donne néanmoins matière à être heureux : de ce côté-là, "Aquas Erinnerung" est un petit bonheur.

SaGa Frontier 2, les fondations du Hamauzu libéré que nous connaissons aujourd'hui, ne pouvait pas manquer le rendez-vous. Le compositeur a avoué avoir pris beaucoup de plaisir à arranger une nouvelle fois les musiques magistrales de ce jeu. Ainsi retrouve-t-on la magique "Zufall" et la brillante "Botschaft" (autrement dit, "Rosencrantz") dans une nouvelle robe piano qui ne les différencie guère des Piano Pieces mais qui leur sied toujours avec autant de grâce. "Interludium" apporte un vent de fraîcheur à l'album en osant la présence d'un nouvel instrument. La flûte lui donne alors un ton envolé, un souffle qui se démarque du raffinement du piano. Mais ce n'est qu'une mise en bouche : "Feldschlacht V", arrangement de la mélodie qui court dans les thèmes de combat du jeu, y ajoute le quatuor à corde. Nulle question de combat, puisque cette reprise est avant tout douce, bercée par le piano, transportée par la chaleur du violoncelle, de la contrebasse, et par les accents magiques du violon. Sans audace, mais avec majesté.


La simple présence de cette piste avait ravi beaucoup de fans : "Jenseits der Finsternis", autrement dit le thème de la grotte d'Oméga dans Final Fantasy X. Déjà preuve de génie à l'origine, elle est bonifiée dans Vielen Dank. En vérité, c'est à se demander si ce n'est pas comme ça que Hamauzu l'avait voulue, mais les contraintes de la bande originale lui auraient empêché de concrétiser son envie. Ainsi piano et cordes synthétiques deviennent acoustiques, avec une clarté fascinante. Hamauzu a tout intérêt à récidiver ce genre de prodige.

La dernière oeuvre vidéo ludique de Hamauzu trouve sa place dans Vielen Dank. Dirge of Cerberus s'offre alors deux des morceaux les plus proches du style du compositeur : "Vergessene Tränen" ("Forgotten Tears"), qui avait déjà l'empreinte SaGa Frontier 2 à l'origine, et "Splitter von Traurigkeit" ("Splinter of Sadness"), une merveille mélancolique qui bénéficiait déjà de l'intervention bénie du violon de Yuichiro Goto. Les deux sont reprises uniquement au piano, offrant à l'une son ticket pour le concours d'entrée dans le Piano Pieces de SaGa Frontier 2, et à l'autre une autre beauté, plus douce, plus simple. Un autre type de tristesse, peut-être plus timide.

Enfin, l'album s'achève sur la première piste dont la présence fut confirmée : "Aufsteigende Flügel", la première chanson de Hamauzu, écrite pour Unlimited SaGa. Pas de chanson cette fois-ci, mais une reprise au piano simple mais pas dénuée de charme. Encore une fois, la mélodie est bien plus claire que dans ses vraies oeuvres solo, mais elle n'en reste pas moins attachante.

Eisblauer Himmel und die Wahrheit

Deux compositions inédites viennent se glisser entre "Jenseits der Finsternis" et "Vergessene Tränen" : "Eisblauer Himmel" et "Die Wahrheit". Contrairement aux pistes de la série Im Abenteurgarten, celles-ci profitent du quatuor à corde et de la flûte en plus du piano, ce qui change bien sûr tout. Comme on est de retour au solo, Hamauzu ne cherche pas à construire une mélodie directe pour séduire le "joueur", mais joue avec les instruments pour offrir plus de fraîcheur, plus d'audace également. Ce qu'on peut ressentir aisément dans "Eisblauer Himmel", d'une douceur chaleureuse, mais surtout dans "Die Wahrheit", avec sa dynamique étonnante qui aurait sans doute mérité plus qu'une minute 20 pour s'échapper encore plus. Et c'est bien là que l'album fait preuve de faiblesse : il est un peu court (48 minutes au total). Hamauzu reconnaît volontiers qu'il n'a pas eu beaucoup de temps pour le préparer.


Schlußfolgerung

Vielen Dank est un joli cadeau de la part de Masashi Hamauzu à ses fans. On peut certes regretter sa durée et le nombre de pistes qui réduit la durée même de chaque piste, mais découvrir littéralement le jardin secret de l'artiste est une opportunité que seul un fou oserait refuser. Tout Hamauzu est bon à prendre : il n'a pas encore montré signe de faiblesse, et si tout se passe bien, ça ne devrait pas arriver tout de suite. En tout cas, pas si le réalisateur de Final Fantasy XIII, Motomu Toriyama, lui demande de faire le fou. De faire ce qu'il veut. De casser la baraque. Mais ça, même un Hamauzu fatigué le ferait. Rendez-vous en 2008...

vendredi 22 juin 2007

Repress Start


Press Start contreattaque. Famitsu vient tout juste d'annoncer le retour du concert organisé l'année dernière par Nobuo Uematsu, ainsi que plusieurs compositeurs et créateurs de jeu vidéo. Ce nouveau Press Start 2007 -Symphony of Games- va se dérouler au Japon en septembre prochain, d'abord au Pacifico Yokohama (le 17), là où le concert Final Fantasy VOICES s'était déjà tenu, puis au théâtre d'art Umeda d'Osaka (le 22).

Les noms qui se cachent derrière cet événement n'ont pas changé depuis l'année dernière. Dans l'ordre de la photo ci-dessus : Kazushige Nojima (scénariste de certains des derniers Final Fantasy), Taizô Takemoto (chef d'orchestre du Tokyo City Philharmonic Orchestra), Nobuo Uematsu (c'est qui, celui-là ?), Masahiro Sakurai (célèbre créateur de jeu qui travaille actuellement sur Super Smash Bros. Brawl) et Shôgo Sakai (compositeur de musique de jeu qui a travaillé en particulier sur Super Smash Bros. Melee et Mother 3).

On attend bien sûr d'autres invités à ces concerts.

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Press Start strikes back. Famitsu has just announced the return of the concert promoted by Nobuo Uematsu, among other video game composers and designers, last year. This new Press Start 2007 -Symphony of Games- will tour in Japan next September, first in Pacifico Yokohama (September 17), where the Final Fantasy concert VOICES already took place, and then in Umeda Art Theater, Osaka (September 22).

The names behind this event are the same than last year. In the order of the picture above: Kazushige Nojima (scenario writer for some of the last Final Fantasy titles), Taizô Takemoto (conductor of the Tokyo City Philharmonic Orchestra), Nobuo Uematsu (who is this guy?), Masahiro Sakurai (famous game designer currenty working on Super Smash Bros. Brawl) and Shôgo Sakai (VGM composer who worked on Super Smash Bros. Melee and Mother 3, among others).

Other guests are of course expected to attend the concerts.

samedi 16 juin 2007

Hommage à Kentarô Haneda


L'information a surpris de nombreux amateurs de musique de jeu vidéo et d'animé. Kentarô Haneda, surnommé "Haneken", nous a quitté le samedi 2 juin 2007. Au Japon, il était surtout connu grâce à sa participation à l'émission télévisée "Daimei no Nai Ongakukai 21", mais c'était également un brillant compositeur, arrangeur, orchestrateur et pianiste. La série japonaise Wizardry, qui est apparue au cours des années 80, est l'une de ses oeuvres vidéo ludique les plus reconnues. Il a également participé à l'excellente série de concerts "Game Music Concert" au début des années 90, pour laquelle il a arrangé avec brio quelques unes de ses compositions pour Wizardry. En 2002, il a produit l'un des albums arrangés de Genso Suikoden les plus beaux, sur lequel il jouait également du piano. Mais tout ceci c'est qu'une petite partie de sa longue carrière.

Il avait 58 ans, ce qui veut dire qu'il était bien trop jeune pour disparaître. Mais la maladie l'a emporté, ce qui n'empêchera pas ses fans et même le monde de la musique japonaise de se souvenir de lui. Qu'il repose en paix.

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The news came as a shock to many VGM and anime music lovers. Kentarô "Haneken" Haneda passed away on Saturday, June 2, 2007. In Japan, he was well known as the host of the popular TV program "Daimei no Nai Ongakukai 21", but he was also a brilliant composer, arranger, orchestrator and pianist. The Japanese Wizardry series, which began in the 80s, is one of his most renowned video game work. He also took part in the excellent "Game Music Concert" series during the 90s, in which he wonderfully arranged some of his compositions from Wizardry. In 2002, he produced one of the most beautiful Genso Suikoden arrange album, in which he also played the piano. But this is only a small part of his very busy career.

He was 58, that is to say far too young to die. Illness took him, but his fans and the entire Japanese music world will not forget him. May he rest in peace.

Mitsuda et Sakimoto en concert

Yasunori Mitsuda a récemment annoncé dans la newsletter de son site Procyon Studio qu'un nouveau concert va se dérouler le mois prochain (juillet) au Japon. Intitulé "Destiny: Dreamer's Alliance", il proposera des musiques signées Mitsuda et Hitoshi Sakimoto. L'annonce est plutôt tardive, mais cela n'a pas empêché aux tickets de se vendre entièrement en 24 heures! Voilà quelques détails supplémentaires :

Destiny: Dreamer's Alliance
Date : 16 juillet 2007 (ouverture à 18h30, début à 19h)
Lieu : Village Hiwamari, Yokohama, Japon
Interprètes : Eminence (piano et petit ensemble)
Organisateurs : Yasunori Mitsuda et Hitoshi Sakimoto

Jeux et autres projets qui seront au programme :

Yasunori Mitsuda : Xenosaga Episode I, Chrono Cross, Rakugaki Kingdom 2 (Hako no Niwa), kiRite, Tsugunai ~Atonement~ (an cinniùint) et The Seventh Seal (Sailing to the World).
Hitoshi Sakimoto : Odin Sphere, Digimon Savers Another Mission, Deltora Quest, Colors of Life (Lia) et Romeo x Juliet.

Malheureusement, aucune sortie CD n'est prévue.

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Yasunori Mitsuda has recently announced in his Procyon Studio newsletter that a new concert is to be held next month (July) in Japan. Entitled "Destiny: Dreamer's Alliance", it will feature music by both Mitsuda and Hitoshi Sakimoto. Indeed, the announcement is a bit late, but all tickets were sold out in just 24 hours! Here are some more details:

Destiny: Dreamer's Alliance
Date: July 16, 2007 (opening 6:30 PM, starting 7 PM)
Place: Hiwamari Village, Yokohama, Japan
Performers: Eminence (piano and small ensemble)
Promoters: Yasunori Mitsuda and Hitoshi Sakimoto

Games and projects to be featured are indicated above.

Unfortunately, no CD release is planned.

jeudi 14 juin 2007

Qui fait quoi

Pour commencer à suivre l'actualité, autant faire une mise au point. Autrement dit, savoir qui fait quoi actuellement au sein de l'équipe sonore de Square Enix.

- Junya Nakano : Depuis Project Sylpheed (OST sortie en novembre 2006), pour lequel il a fourni une performance admirable, et Seiken Densetsu 4 (janvier 2007), sur lequel il a arrangé quelques morceaux, Junya Nakano n'a été annoncé sur aucun jeu. On ne peut pas dire qu'il soit particulièrement prolixe musicalement parlant depuis quelques années, ou bien alors il travaille en secret.

- Masashi Hamauzu : Le génie de l'équipe de Square Enix vient tout juste de publier son album mi-solo, Vielen Dank ("merci beaucoup" en allemand), une collection assez intimiste de solos de piano et de quelques reprises de ses travaux dans le jeu vidéo. Mais, tout le monde le sait, ce qui occupe le plus Hamauzu est bien sûr sa participation à Final Fantasy XIII. Tout ce que nous pouvons espérer pour le moment, c'est d'en entendre plus dans une éventuelle nouvelle bande annonce. Le jeu n'est pas attendu avant avril 2008 au Japon.


- Tsuyoshi Sekito : Après une participation sympathique à la bande originale de Seiken Densetsu 4, Sekito est actuellement à l'oeuvre sur un nouveau projet. Et devinez quoi ? Il est seul, cette fois-ci ! En tout cas, aux dernières nouvelles. Le jeu en question est The Last Remnant, un RPG pour Xbox 360 et PlayStation 3, prévu pour l'année prochaine des deux côtés du Pacifique. Selon les journalistes ayant pu voir la première bande annonce, il y a du rock au programme. Sekito, quoi.

- Kenichiro Fukui : Le claviériste des Black Mages vient récemment de participer à l'arrangement et à la composition des musiques de Final Fantasy XII Revenant Wings sur DS. Mais le nombre de reprises de FFXII étant énorme, difficile de ressentir la touche Fukui. Elle était en tout cas bien plus présente dans son précédent projet, Project Sylpheed. Pour le moment, sa participation à un nouveau jeu n'a pas été annoncée.

- Naoshi Mizuta : Le compositeur attitré de Final Fantasy XI est bien entendu au travail sur le quatrième add-on du jeu, Les Guerriers de la Déesse, prévu pour l'hiver. En revanche, il a collaboré à un projet assez inhabituel : The Shochu Bar, un jeu Flash gratuit développé par SG Lab, une filiale de Square Enix. Il s'agit d'un serious game d'énigme bercé par une musique jazz plutôt sympathique. Si vous voulez jouer, cliquez ici.


- Kumi Tanioka : Après des touches très douces dans Project Sylpheed, la seule femme parmi les compositeurs titulaires de Square Enix poursuit sans grande surprise son travail sur la série Final Fantasy Crystal Chronicles avec la bande son de l'épisode DS, Ring of Fates (sortie en août au Japon). Evidemment, difficile de s'attendre à une qualité sonore aussi aboutie que l'épisode GameCube. De plus, les premiers extraits ne sont pas des plus enchanteurs, principalement à cause d'un certain vide niveau instrumentation et originalité. Quant au Crystal Chronicles sur Wii, The Crystal Bearers, Tanioka a récemment indiqué qu'aucun compositeur n'était annoncé pour le moment.

- Takeharu Ishimoto : Ishimoto est de loin le compositeur le plus actif, en tout cas en apparence. En effet, en l'espace d'une poignée d'année, il a collaboré à pas moins de sept projets, tous liés d'ailleurs aux créations de Tetsuya Nomura. Après la bande originale de Before Crisis -Final Fantasy VII- sur portable et celle de l'OAV Last Order, Ishimoto s'est lancé dans le jeu d'action Crisis Core sur PSP (toujours dans l'univers FFVII, sortie japonaise en septembre), puis Monotone (un petit jeu sur téléphone mobile), puis Subarashiki kono Sekai: It's a Wonderful World sur DS (sortie prévue en juillet), avant d'enchaîner enfin avec Final Fantasy Agito XIII, encore une fois sur portable, son format de prédilection, et le tout récemment annoncé Dissidia -Final Fantasy- sur PSP. Square Enix avait annoncé il y a quelques mois de cela la sortie d'un album regroupant les musiques de Before Crisis et Last Order, mais la sortie a été repoussée à mai. Mais mai est passé, et toujours aucune nouvelle.


- Masayoshi Soken : Le souffre-douleur de Batoenman n'a pas fait part de ses nouveaux projets depuis la sortie de la bande originale de Seiken Densetsu 4, pour lequel il a composé une poignée de pistes et arrangé quelques thèmes emblématiques de la série (en particulier "The Darkness Nova" de Legend of Mana, qui bénéficie des choeurs de Kumi Tanioka !). Il a tout de même signé la curieuse "Après-midi languissant" (eh oui) pour le dernier Square Enix Music Official Bootleg, sous le surnom d'ailleurs de Sorbonne Soken. Eh bien, il a eu une période française ? N'oublions pas cependant qu'il est éditeur sonore à la base.

- Keiji Kawamori : Normalement programmeur du synthétiseur, Keiji Kawamori a mis plusieurs fois la main à la pâte pour composer, notamment dans Final Fantasy VII Advent Children, et pour arranger, dans FFIII. Son dernier projet en date est la programmation des musiques de FFXII Revenant Wings, mais aucune autre annonce depuis. Se pourrait-il qu'il collabore aussi au remake DS de FFIV ?

- Hidenori Iwasaki : En voilà un qui a plutôt tendence à nous rendre inquiets. Iwasaki n'a pas donné signe de vie depuis la sortie de la bande originale de Front Mission Online. Mais comme il y a 17 mois entre le jeu et son OST, il est plus judicieux de dire que c'est avec Front Mission 5 qu'il s'est illustré pour la dernière fois (et avec beaucoup de talent), si l'on met à part sa programmation du synthétiseur sur deux pistes de Final Fantasy XI Treasures of Aht Urhgan début 2006. Mais où est donc passé Hidenori Iwasaki depuis ces nombreux mois ? Continue-t-il à écrire des morceaux pour Front Mission Online ? Travaille-t-il sur un projet considérable ?


- Ryo Yamazaki : Plutôt programmeur du synthétiseur que compositeur, Yamazaki a récemment programmé le thème d'ouverture de Heroes of Mana sur DS. Palpitant, me direz-vous. Le fidèle collaborateur de Masashi Hamauzu s'est néanmoins illustré à travers les trois Square Enix Music Official Bootleg, avec des morceaux de qualité variable, mais révélant un style électronique plutôt inattendu, en particulier avec la simili-Daft Punk "Feel Gravity". Oh, attendez, ai-je bien parlé de Hamauzu ? Mais alors, Yamazaki serait-il à l'oeuvre sur Final Fantasy XIII ? C'est tout ce que je lui (leur) souhaite.

- Hirosato Noda : Le programmeur du synthétiseur le plus critiqué de Square Enix a récemment fait son travail sur Seiken Densetsu 4, prouvant qu'il est loin d'être mauvais, mais tout de même bien moins enclin aux expérimentations diverses que ses collègues, Yamazaki le premier. Pas de nouveau projet en vue pour Noda, qui est aussi le visage le plus discret de la société. Notez que je le soupçonne d'être à l'origine du remix signé muZik sur la bande originale de FFIII DS.

- Yasuhiro Yamanaka : Plutôt actif pour la réalisation des Square Enix Music Bootleg, sur lesquels il a notamment collaboré avec Kumi Tanioka pour l'écriture de morceaux sympathiques, Yamanaka achève actuellement son travail de programmeur du synthétiseur sur Final Fantasy Crystal Chronicles: Ring of Fates (DS). A noter qu'il a également programmé les musiques de Chocobo Tales, lui aussi sur DS. Aucun nouveau projet d'annoncé.


- Mitsuto Suzuki : Le dernier nom à avoir rejoint l'équipe sonore de Square Enix a abondamment composé pour les Official Bootleg, faisant ainsi part de son style mêlant l'ambiant à l' électronique, le tout accompagné de voix timides. C'est plutôt convaincant, mais difficile d'imaginer un jeu avec de telles musiques ! Mais Suzuki est avant tout un programmeur du synthétiseur, chose qu'il a prouvé avec Project Sylpheed l'année dernière et Heroes of Mana au début de celle-ci, même s'il n'a programmé que deux morceaux. Disons qu'il a encore le temps de faire ses preuves.

Voilà. Cette liste ne mentionne bien sûr que les employés de Square Enix, il va sans dire que d'autres compositeurs font également vivre les jeux de la société. C'est le cas de Hitoshi Sakimoto (à l'oeuvre sur Final Fantasy Tactics A2 sur DS), Yôko Shimomura (qui nous concocte Final Fantasy Versus XIII), Kôichi Sugiyama (sur Dragon Quest IX, bien sûr, mais aussi le spin-off Wii) et Motoi Sakuraba (via tri-Ace), notamment.

Intérim

Bienvenue à tous sur ce blog. Par manque de motivation, j'ai eu dernièrement tendence à laisser de côté les news importantes concernant la musique de jeu sur Squaremusic. Ce n'est pas que je m'en moque, puisque la musique de jeu (VGM, pour faire court) reste un de mes principaux centres d'intérêt, mais je n'ai vraiment plus la motivation nécessaire pour suivre l'actualité et mettre à jour le site. Je passe également beaucoup de temps sur FFWorld, mon autre grand site. Enfin, Squaremusic est... non, pas mort, disons plutôt endormi. J'en suis désolé. Si j'ai voulu passer à un blog pour suivre les dernières news, c'est parce que c'est plus facile : aisé à mettre à jour, les visiteurs peuvent laisser des commentaires, et je peux écrire de manière plus libre.

Ah oui, et je veux aussi offrir les nouveautés à la fois en anglais et en français, afin de toucher plus de monde (je sais que Squaremusic est visité par des personnes venant du monde entier), mais je crains ne pouvoir écrire de messages bilingues que pour les petites infos. Je compte écrire des messages plus détaillés, mais vu le temps que prend la traduction vers l'anglais, je vais me cantonner au français. Mais comme ces messages seront plus personnels (des critiques d'albums, par exemple), ce n'est pas une grande perte.

Quoiqu'il en soit, j'espère que ce nouveau format d'info vous plaira et que vous pourrez suivre l'actualité VGM en même temps que moi. N'hésitez pas à laisser des commentaires, peu importe la langue.

Merci de votre soutien !

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Welcome to this new blog. My recent lack of motivation concerning Squaremusic led me to ignore all kind of noteworthy VGM news. It is not that I don't care about them, since VGM remains one of my major interests, but I really can't find enough motivation to update the website according to recent news in the VGM world. I also spend a lot of time on a more important website, FFWorld. Anyway, Squaremusic is more or less... not dead, fortunately, but rather dormant. For this, I am sorry. The reason why I wanted to switch to a blog in order to follow the news is because this is much more convenient: it is easy to update, visitors can leave comments, and I can write in a more personal way.

Ah, I also want to provide news both in French and English, in order to reach a larger audience -- I know Squaremusic is browsed by people from all over the world --, but I am afraid I will only write bilingual messages for short news. I will write more detailed messages too, but due to the amount of time needed to translate them into English, I will stick to French. But these more detailed messages are going to be more personal -- album reviews, for example -- so no great loss.

In any case, I hope you will enjoy this new format and follow VGM news as I comment them. Feel free to add comments, whatever the language.

Thank you for your support!